我印象很深，许多年前高晓松曾发出过如此感叹：音乐是个远超电影的产业，但最前端的内容贡献者却称得上是“弱势群体”。理由老生常谈：很长一段时间，中国音乐市场版权制度并不完善。

嗯，回溯历史，从黑胶到卡带，从CD到在线音乐，音乐的载体随技术变迁而变迁，尤其是互联网革命，它让音乐变得唾手可得——也正因如此，作为音乐产业链上下游之间介质的在线音乐，从始至终都在呼唤一种让市场良性发展的“新秩序”。

而无论高晓松这样的艺人，音乐公司，还是在线音乐平台，这种新秩序的核心价值无比明确：版权。尤其对于在线音乐平台而言，版权或许是这一行业的全部壁垒。没有版权，一切都是空谈。更多还在探索中的商业模式，也必须踩在版权这块基石之上。

版权：毫无争议的共识

作为一个产业，在线音乐市场已经渐趋成熟，一个显著标准就是经过几轮纵横捭阖之后，大的行业格局已定，于是，当外界向业内打听“在线音乐平台竞争的制胜武器”时，通常收到的是诸如“用户体验”或者亦真亦幻的“生态”等颇具宏大叙事意味的答复。

这并非人们对版权问题没有概念，正好相反，版权作为制胜武器的作用已经是常识，而无需强调。版权才是在线音乐平台赖以生存的基石，也是最基本的原则。这就好比你去一家超市购物，但当你询问售货员有没有你找的东西时，对方微笑地摇了摇头，几次下来，你一定不会再来——在线音乐市场亦如此。中国数字音乐的商业模式逐步确立和完善离不开版权支撑。

共识的形成，源自行业的发展规律，官方的严格监管以及具体平台的实践努力。

就像这个国家在经济发展中遇到的诸多问题一样，多种因素产生的合力导致在线音乐平台都曾版权问题备受诟病。 2015年下半年，国家版权局一纸令下——盗版全部下线，这个被称为“史上最严版权令”的通知发布之后2年时间内，国内数字音乐市场已经鲜见“盗版”。

譬如过去曾多少对版权不逊的网易云音乐，最近与日本贝克思（avex）达成在版权合作，但事实上，在更早之前的2015年，网易云音乐就与腾讯音乐娱乐集团旗下的 QQ 音乐达成音乐版权转授权合作，当时涉及的音乐版权达到150万首以上——这倒在一定程度上说明，QQ 音乐在音乐版权保护方面出发得更早，也走得更远。2017年“两会”期间，马化腾就不无骄傲地表示，“在2015年数字音乐正版化过程中，腾讯是冲在前面的，现在整个行业已经在正版化了。”

人们欣慰地看到，在“版权是原则问题与底线问题”这一共识之下，2016年，中国在线音乐领域有了大的整合与发展。腾讯音乐娱乐集团成立，阿里大文娱进行调整，atv直播，网易云音乐推出短视频，百度音乐与太和音乐合并。它们都希望能在在线音乐市场上有亮眼的表现。

而就像马化腾所言，动作最大的当属腾讯。当被视为娱乐界的巨无霸的腾讯音乐娱乐集团2017年初宣布完成整合时，人们发现，在公布的六大业务条线中，“版权管理”赫然在列。事实上，目前在全球三大唱片公司中，腾讯音乐娱乐已与索尼音乐和华纳音乐达成独家版权战略合作，包括杰威尔音乐、福茂唱片、英皇娱乐、少城时代、梦响当然、风华秋实和乐华娱乐在内的数30家唱片公司都已与腾讯音乐娱乐达成独家版权战略合作。根据腾讯音乐娱乐集团副总裁吴伟林公布的数据，目前与腾讯合作的版权方已超过了200家，平台正版曲库超过1500万首。

版权：“规则制定者”的武器

当基于版权的原始积累接近完成，新商业模式的扩张——“新秩序”的规划与建立也要开启。

不久前，腾讯财报毫无意外地交出了一份靓丽成绩单：全年收入1519.38亿，年度盈利414.47亿，游戏业务也毫无意外成为利润收割机——但颇值一提的是，在“大文娱”成为巨头亟待分割奶酪的背景之下，音乐业务以独立段落呈现并占据蛮长的篇幅：订购用户数，数字专辑，卡拉OK平台，虚拟礼品均被提及，财报中甚至还提到了数字音乐对腾讯社交网络收入增长的贡献，音乐正在成为大腾讯战略布局中重要的一部分已板上钉钉。

从某种意义上来说，腾讯音乐娱乐已体味到版权带给经营的甜头，保护版权已不是单项支出，开奖，俨然是另一种收益丰厚的投资。